Ces temps-ci je lis et réfléchi beaucoup sur le sujet vaste et important qu’est la créativité. La création est à mon humble avis l’essence de l’être humain, c’est en cherchant à épanouir ses facultés créatives au maximum qu’il donne un véritable sens à son existence. La créativité c’est large, développer un idée d’ouvre-boîte révolutionnaire qui va sauver des vies est un acte créatif au même titre que celui de peindre une toile pour la simple beauté de la chose. La nature de l’action reste la même, seulement l’expression diffère. Ce qui m’intéresse le plus ici et que je discuterai ici, c’est la création musicale.

Tu es peut être un compositeur, ou un auteur-compositeur. Peut-être que tu commences à expérimenter, peut être que ça fait un sacré bout de temps que tu composes de la musique. Pour ma part, ça fait déjà une bonne dizaine d’années que je crée de la musique, au sein de différents groupes, ou des pièces instrumentales par moi-même, pour des films, pour des disques, pour la beauté de la chose. Je me suis également intégré aux projets de création d’autres individus en tant que mixeur et réalisateur. Bref, jusqu’ici, j’ai tenté une palette d’expériences me permettant d’observer le sujet sous plusieurs angles.

Le but ultime de l’artiste sur le plan humain devrait être d’atteindre une liberté totale, éliminer les contraintes psychologiques, physiques, et spirituelles pouvant couper l’artiste de son « flux » créatif primaire. Arriver à se couper du mode de pensé cartésien tant admiré dans notre ère moderne et laisser couler l’inspiration librement sans se soucier des perceptions extérieures. L’intuition doit être le fil qui guide tes actions. À cet effet, attendre que l’inspiration arrive, c’est nul, c’est un prétexte pour procrastiner. Parce qu’en réalité, l’inspiration ne frappe pas au hasard de la vie. L’inspiration ça s’invite doucement, il faut lui faire une place dans sa vie. Comment? En prenant du temps pour soi, des moments de silence. Faire le vide, faire baisser l’anxiété, le doute, la peur, l’auto-culpabilisation. Évidemment, l’artiste doit s’écouter, si à 13h24 un samedi après midi rien de bon sort, force pas, stress pas, fait autre chose, simplement. Se forcer à sortir quelque chose, c’est jamais bon. L’activité créative ne devrait pas être pénible, en aucun cas. Si ça l’est, arrête tout, tu y reviendra plus tard. Se forcer à écrire quelque chose, c’est comme manger quand tu n’as pas faim, c’est pas sain. Il faut avant tout apprendre à s’écouter, et surtout, se respecter.

Aussi, si j’ai quelques conseils supplémentaires à donner, ne te pose pas de questions outre mesure, fais les choses, aussi simple et con que ça puisse paraître, même si l’idée qui se pointe dans ta tête te semble ordinaire. Si elle s’est présentée ce n’est pas pour rien, va au bout de cette idée, concrétise là sans préjugés. Le simple fait de matérialiser quelque chose nous fait avancer énormément en tant qu’artiste. J’ai vu trop de gens attendre d’avoir une idée géniale avant de se lancer concrètement. Ça ne fonctionne pas comme ça, les idée ne naissent pas géniales, elle le deviennent avec le temps. Aie confiance en tes impulsions, écoute tes intuitions, elles ne sont pas là pour rien. Laisse les s’exprimer librement, ne filtre rien au départ. N’écoute pas la petite voix intérieure qui te dit que c’est pas bon, en fait, ferme lui la gueule pour toujours à cette petite voix, c’est une nuisance à ton épanouissement. Sort tout, ensuite, tu fera le ménage dans les idées qui te sont présentées. Élimine toutes pensées négatives, prend plaisir dans le travail créatif, et comme je disais plus tôt, si c’est pénible, et pas amusant, prend une pause jusqu’à ce qu’une pulsion positive se présente à nouveau. Le temps est l’allié principal de l’artiste, il peut être ton ennemi si tu ne l’observe pas avec sagesse.

Autre chose que j’estime très importante. Met toi tout de suite en tête que la perfection ça n’existe pas, chercher à l’atteindre est un objectif irréaliste. Se fixer un objectif irréaliste provoquera à coup sur des déceptions, des frustrations. Les artistes ou groupes qui ont sorti une oeuvre estimée comme quasi-parfaite n’ont certainement pas eu cet objectif en tête pendant sa création. Plus probable qu’ils se sont donné l’objectif de créer dans la plus grande liberté possible, ils ont abattu toutes les barrières mentales qui les empêcherait d’exprimer ce qu’ils avaient le désir d’exprimer, aucun compromis. La perfection, oui, ok, mais à une seule condition, les standards doivent être les tiens, jamais ceux des autres. Toujours garder en tête qu’une chanson ou un disque est une petite parcelle d’une oeuvre, que ce n’est pas une finalité. La finalité, l’oeuvre véritable c’est l’artiste, la personne humaine qui réalise son plein potentiel dans ses activités créatives.

Voilà, maintenant, prend une grande marche seul, assis toi, prend un bout de papier, défini toi un projet précis, un objectif réalisable, avec un échéancier réaliste. Écris le clairement sur le bout de papier, met le à un endroit stratégique pour que tu l’aie en plein visage à chaque matin en te levant. Aussi simple et clair que, « terminer la composition de 3 chansons pour le 1er juin 2010 », par exemple. Le simple fait de mener un projet de création personnel à terme est extrêmement valorisant. Cela va te donner l’énergie et l’impulsion pour embarquer dans un projet plus ambitieux que le précédent. Si tu as des questions, besoin d’aide technique, de ressources, de commentaires, n’hésite pas à me demander, je suis toujours disponible pour aider des gens motivés et positifs.

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